• Una muestra representativa de filmes realizados bajo el sello de este
estudio se exhibirán en el ciclo que conmemora sus nueve décadas de
existencia.

• Clásicos de Eisenstein, Tarkovski y Pudovkin fueron producidos por
Mosfilm, que ha atestiguado la historia del cine soviético y ruso desde sus
inicios a la fecha.

• Con motivo de esta celebración, Serguéi Simaguin, encargado de
relaciones exteriores del Estudio Mosfilm dará una charla abierta al
público el viernes 17 de enero a las 18:00 horas en la sala 7, Alejandro
Galindo.

90 años han transcurrido desde el nacimiento de los Estudios Mosfilm,
principal pilar de la industria cinematográfica durante la Unión Soviética.
Se trata de un aniversario muy significativo ya que bajo su sello se
produjeron a lo largo de estas nueve décadas más de 2500 películas de
maestros de la cinematografía como Eisenstein, Pudovkin, Tarkovski,
Kurosawa, entre otros. Los Estudios Mosfilm han sido testigos de la
historia del cine soviético y ruso prácticamente desde sus inicios hasta la
fecha, sobreviviendo a las no pocas transformaciones sociales y políticas
que ha atravesado el país.

Para celebrar sus 90 años de existencia la Cineteca Nacional con el apoyo
de Mosfilm se ha dado a la tarea de organizar un ciclo representativo de la
diversidad de las producciones de estos Estudios conformado por seis
largometrajes que se exhibirán del 17 al 30 de enero en copias
completamente restauradas y en formato DCP que brinda una mejor calidad de
imagen y sonido. La inauguración tendrá lugar el próximo viernes 17 de
enero con el filme La sala número 6 (Rusia, 2009) de Karén Shajnazárov, a
las 20:00 horas en la Sala 1, Jorge Stahl, de la Cineteca Nacional y
contará con la presencia de Serguéi Simaguin, responsable del departamento
de relaciones exteriores de Mosfilm. Ese mismo día, previo a la
inauguración, Simaguin compartirá sus experiencias así como la historia de
los Estudios Mosfilm, con el público en una charla que tendrá lugar a las
18:00 horas en la Sala 7, Alejandro Galindo, de la Cineteca. La entrada es
libre.

Mosfilm surge de la fusión de dos productoras que ya trabajaban en el cine
ruso y soviético de la segunda mitad del siglo XX, una pertenecía a
Alexánder Yanzhónkov, pionero en el terreno del largometraje y la otra a
I.N. Yermolev. Con la nacionalización del cine en 1919, ambas productoras
pasan a manos del Estado y cuando se crea en 1922 Goskino (el Instituto
Soviético del Cine), se convierten en la Empresa 1 y 2, que al año
siguiente se unen en un solo estudio inaugurado con la realización de En
las alas, de Boris Mijin, estrenada en enero de 1914. Desde entonces
Mosfilm no ha dejado de producir, desde clásicos de la vanguardia soviética
de la década de los veinte como El acorazado Potemkin, de Serguéi
Eisenstein; Cama y sofá, de Abram Róom; Tempestad sobre Asia, de Vsévolod
Pudovkin o Arsenal de Alexander Dovshenko; así como clásicos de los
cincuenta como Cuando pasan las cigüeñas, de Mijáil Kalatózov, la ganadora
del Óscar Moscú no cree en las lágrimas, de Vladímir Ménshov; Dersu Usala,
de Akira Kurosawa, y muchos filmes más de temática diversa entre westerns,
musicales, cuentos de hadas y biografías.

Este ciclo reúne una significativa selección de películas que realizan un
recorrido por la historia de Mosfilm con filmes como Noche de carnaval
(Unión Soviética, 1956), de Eldar Ryazanov, primera comedia de este
director soviético llena de música, baile y canto que incluye actuaciones
del popular comediante Igor Illyinsky, así como el debut de Lyudmila
Gurchenko; La balada del soldado (Unión Soviética, 1959), de Grigori
Chujrái acerca de los horrores de la guerra y los lazos que se forjan en
ella; y el clásico de Andréi Tarkovski, Solaris (Unión Soviética, 1972),
que gira en torno a los extraños hechos que acontecen en el planeta
Solaris. También se exhiben Afonya (Unión Soviética, 1975), de Georgy
Daneliya, filme que se convirtió en de culto gracias a la popularidad y
reconocimiento por parte del público que se sentía identificado con el
protagonista, un obrero que fantasea con una vida mejor; y Varios días en
la vida de Oblomov (Unión Soviética, 1979), de Nikita Mijalkov, sobre un
hombre cuya única pasión en la vida es dormir, aunque todo se desmorone a
su alrededor.

De este modo, la Cineteca Nacional rinde homenaje y celebra la trayectoria
de estos históricos Estudios y fomenta el interés y el conocimiento por una
cinematografía que ha contribuido a sentar las bases del lenguaje fílmico
desde sus orígenes.