Con una trayectoria que abarca más de cincuenta películas y un estilo único
que revolucionó el cine de suspenso, Alfred Hitchcock es uno de los más
grandes referentes de la historia cinematográfica. Sus filmes son
ampliamente recordados en el mundo entero, sin embargo, sus primeros
largometrajes filmados aún en el periodo del cine silente y realizados en
Gran Bretaña, no son tan conocidos por los seguidores del nombrado “Maestro
del suspenso”.
La Cineteca Nacional, con el apoyo del British Council y de la Comunidad Europea, presenta durante todo el mes de octubre el ciclo El primer Hitchcock, una selección de las cintas
rodadas por este director entre 1925 y 1929, y restauradas por el BFI
National Archive.
La mayoría de los filmes no han sido exhibidos en México y tendrán su estreno en la Cineteca con algunas funciones musicalizadas en vivo por la pianista rumana Deborah Silberer.
La inauguración tendrá lugar hoy martes 1° de octubre en la Sala 1, Jorge
Stahl, de este recinto a las 19:30 horas con el último rodaje de la etapa
silente de este cineasta, Chantaje (Blackmail, Reino Unido, 1929).
Considerado su primer filme moderno –debido a la habilidad con la que
logra manejar el suspenso–, narra la historia de un detective y su novia,
quienes son chantajeados por el supuesto testigo de un asesinato en el que
están relacionados.
Hitch, como él mismo se hacía llamar, comenzó en el cine en 1920, diseñando
intertítulos para la compañía Gainsborough Pictures, misma que durante la
etapa de entreguerras tenía una colaboración continua con la alemana
Universum Film AG (UFA). Su interés en la industria lo hizo involucrarse
poco a poco en diversos proyectos, hasta que el productor Michael Balcon le
dio la oportunidad de dirigir por primera vez.
Así fue como surgió su ópera prima que también se exhibe en este ciclo, El jardín del placer (The Pleasure Garden, Reino Unido, 1926). Basada en la novela de Oliver Sandys,
cuenta la historia de dos chicas que trabajan en un teatro: Patsy y Jill,
la primera casada con Levet y la segunda comprometida con Hugh, ambos
amigos, quienes parten a un viaje en el Trópico. Esta despedida tendrá
consecuencias inesperadas en el destino de ambas relaciones.
Tras un buen recibimiento por parte de la crítica, Hitchcock filma El
inquilino (The Lodger: A Story of the London Fog, Reino Unido, 1926),
siguiente largometraje de esta muestra. Primera cinta donde el británico
maneja el suspenso al ensayar un thriller sobre un nuevo inquilino, objeto
de sospechas debido a que usa la misma indumentaria que un asesino en serie
que ataca en el vecindario. Enseguida se presentan los melodramas Cuesta
abajo (Downhill, Reino Unido, 1927), su última colaboración con Ivor
Novello quien escribió la novela del mismo nombre, donde la vida de un
joven va en picada luego de admitir una culpa con el fin de encubrir a su
mejor amigo; y Vida alegre (Easy Virtue, Reino Unido, 1927), basado en la
pieza teatral de Noël Coward, sobre una mujer con un pasado oculto que
saldrá a la luz luego de que su segunda suegra se entera de su trágico
primer matrimonio.
El ciclo también proyecta El ring (The Ring, Reino Unido, 1927), la primera
historia escrita por Hitchcock, en donde una mujer duda si obedecer a sus
pasiones por un nuevo boxeador que le arrebata el triunfo en el
cuadrilátero a su esposo; una obra donde sobresale un dinámico lenguaje
cinematográfico y que tiene como trasfondo el juego de palabras entre un
ring de boxeo y un aro (ambos “ring” en inglés). Además se exhibe la
comedia Champaña (Champagne, Reino Unido, 1928), inspirada en una novela de
Walter C. Mycroft, sobre una joven que se dedica a divertirse con la
fortuna de su padre, hasta que se ve obligada a trabajar por una supuesta
bancarrota.
Finalmente la muestra culmina con la comedia romántica La esposa del
granjero (The Farmer’s Wife, Reino Unido, 1928), una adaptación de la pieza
teatral de Eden Philpotts sobre un adinerado granjero viudo que busca el
amor en jóvenes de su localidad ayudado por su ama de llaves quien guarda
un secreto; y El hombre de la Isla de Man (The Manxman, Reino Unido, 1929),
inspirado en una novela de Hall Caine, melodrama sobre el conflicto moral
de dos amigos enamorados de la misma mujer.
Las películas mudas, que en palabras de Hitchcock eran la forma más pura
del cine, tienen en nuestro tiempo un encanto extra cuando son
musicalizadas en vivo, acontecimiento que podrán atestiguar los visitantes
a la Cineteca Nacional durante El primer Hitchcock. El acompañamiento
musical estará a cargo de la concertista Deborah Silberer, galardonada como
pianista solista con el Primer Premio del Concurso Nacional Alemán Jugend
Musiziert en 1978. Su amplia trayectoria incluye su labor como pianista
titular de la Cinemateca Real de Bruselas de 1996 a 2000; su participación
en diversos festivales internacionales de cine en Italia, Francia,
Colombia, Costa Rica, Cuba y México, entre otros; además de ser cofundadora
y directora del Cinematógrafo Folía Lumière, primer centro mexicano de cine
mudo.
A través de este ciclo, la Cineteca Nacional ofrece una oportunidad única
para descubrir a un joven Alfred Hitchcock que coqueteaba con diversos
géneros como la comedia, el romance, el melodrama y por supuesto, el
suspenso, y así acercar al público a las primeras incursiones de uno de los
maestros de la cinematografía, así como difundir el cine silente entre las
nuevas generaciones.
